Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg
JUNGES MODEDESIGN
Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, Steintorplatz, 20099 Hamburg.
Stiftung öffentlichen Rechts
Steintorplatz
20099 Hamburg
Telefon: (040) 428 134 - 27 32
Telefax: (040) 428 134 - 28 34
E-Mail: service@mkg-hamburg.de
Internet: www.mkg-hamburg.de
JUNGES MODEDESIGN
1. April 2006 bis 1. April 2007
Ausstellungsleitung: Ursula Strate
Telefon 428134-2643
Das Forum Gestaltung im Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg ist ein Jahr lang Modezentrum für höchst aktuelle innovative Mode. Junges Modedesign wird präsentiert von Studierenden dreier großer Ausbildungsinstitute in Hamburg sowie einer Gastinstitution von außerhalb:
• Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg (www.haw-hamburg.de)
mit den Fachbereichen Produktdesign Textil und Modedesign
• AMD Akademie Mode & Design, Hamburg (www.amdnet.de)
• Akademie JAK Fashion + Design, Hamburg (www.jak.de)
• Angewandte Kunst Schneeberg, Fachbereich der Westsächsischen Hochschule Zwickau, Studiengang Modedesign (www.fh-zwickau.de)
Die jüngsten kreativen Kräfte stellen sich mit ihren laufenden Semesterarbeiten oder den Abschlussarbeiten für ihr Diplom im Modedesign oder Produktdesign Textil vor. Der Museumsbesucher nimmt teil an der Entwicklung einer Gestaltung, an der Auseinandersetzung mit dem auffälligsten Dokument unseres Zeitgeistes: der Mode. Die Art wie der einzelne junge Designer den Zeitgeist erfasst und umsetzt und den technisch-wissenschaftlichen Fortschritt in einen innovativen Entwurf einbezieht, ist Ausdruck von Begabung und guter Ausbildung. Dieser Moment der unbeschwerten Gestaltungsfreude bei Beginn der Karriere, beinahe frei von kommerziellen Zwängen, wird in der Schau festgehalten und zur Diskussion gestellt.
Die Ausstellung wird von den Instituten sowohl inhaltlich als auch baulich und technisch selbst erstellt. Das Studium wird in seiner ganzen Umfänglichkeit vorgestellt. Um möglichst viele Arbeiten von allen Studierenden zeigen zu können, wechseln diese selbst ihre Präsentationen mehrfach während der Laufzeit. Unterschiedlichste Herangehensweisen an Mode- und Bekleidungsthemen werden ausgeleuchtet und ihre Ergebnisse ins Rampenlicht gestellt:
Die angehenden Absolventen der Hochschule für Angewandte Wissenschaften (HAW) Hamburg übersetzen „Glamouröses“ und „Traumhaftes“ in eine ästhetische, nonverbale Sprache, die sie im Zusammenspiel mit Form und deren Funktion, Farbe und Material im öffentlichen und privaten Raum entwickeln. Oberste Maxime bleibt: „Der menschliche Körper soll das Maß aller Dinge sein“.
Vor allem einen Blick hinter die Kulissen der Mode bietet den Besuchern die Akademie JAK Modedesign und zeigt anhand zahlreicher Illustrationen und Modezeichnungen den Weg zum erfolgreichen Beitrag aktueller Wettbewerbe wie: Fifa „Mode und Fußball“, „WeltGewänder“, „Hot Spice“ u.a.m.
In enger Zusammenarbeit mit ihren Kommilitonen aus dem Studiengang Interior Design erschaffen die Modedesigner der Akademie Mode & Design (AMD) Hamburg sechs jeweils zeitlich aufeinander folgende Raumbilder mit Modewelten: Wahrnehmung von Mode im musealen Kontext > Weltenbildung > Mode durchwandern.
Die Besucher können donnerstags ab 19 Uhr eine Abendschau im FORUM GESTALTUNG erleben: Von Woche zu Woche wechselt das Angebot an Einzelpräsentationen, Werkstattgesprächen, Führungen und Filmen, darunter auch die berühmten Fernsehbeiträge des NDR von Antonia Hilke, die vier Jahrzehnte lang bis Anfang der Neunziger Jahre höchst unterhaltsam und kritisch aus den Modemetropolen über die großen Defilees berichtete: Ein Lehrstück für jungen Modejournalismus, eine Freude für jeden Zuschauer und für manchen ein persönliches Erinnerungsstück eigener Kleiderkultur.
Öffnungszeiten: Dienstag – Sonntag 10 – 18 Uhr, Donnerstag 10 – 21 Uhr
Museums-Eintritt: 8 € / 5 €, dienstags ab 16 Uhr und donnerstags ab 17 Uhr immer 5 €
Kinder und Jugendliche bis unter 18 Jahre frei
"Poesie des Augenblicks - Gestalt im Wandel"
Diplom Jenja Sprekelmeyer
Foto: Irene Dümke
Hochschule für Angewandte Wissenschaften
Modedesign, Prof. Alexandra Albrand
Lampen: Recycelte Badekappen erleuchtet
von Laura Kahnau
Foto: Marein Kasiske
Hochschule für Angewandte Wissenschaften
Produkt Textil: Prof. Marion Ullrich
Rolli-Husse, handgestrickt
Ina Schilling
Foto: Marein Kasiske
Hochschule für Angewandte Wissenschaften
Prof. Marion Ullrich
Akademie JAK
Modedesign
Thema Weltgewänder:
Elisabeth Rausch
Akademie JAK
Modedesign
Akademie JAK
Modedesign
Thema Weltgewänder:
Mareike Bass
Akademie JAK
Modedesign
Thema Weltgewänder:
Olga Frank
Infos über die Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg, HAW
Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg
HAW-HAMBURG, FAKULTÄT DMI (Design, Medien, Information)
STUDIENDEPARTMENT DESIGN
Illustration- Kommunikationsdesign, Mode-, Textil und Kostümdesign
Bekleidungstechnik
Ca. 1400 Studierende, 36 Professor/Innen , 15 wiss. Mitarbeiter/Innen und Lehrbeauftragte
STUDIENGANG MODE + KOSTÜM, PRODUKT TEXTIL
Die Absolventen des Studiengang Mode +Kostüm arbeiten für nationale und internationale Firmen,
Modehäuser, für Theater, Opernhäuser, für den Film oder erfinden ein eigenes Label.
Mode- und Kostümdesigner konzipieren und gestalten Körperbilder im Kontext öffentlicher, theatraler, medialer Aktionsräume. Studierende der Studienrichtung Produktdesign Textil (er)finden und gestalten textile und anverwandte Produkte für alle Lebensbereiche, zum Beispiel den (Innen-) Raum, Körper (Mode), Transport (Auto, Bahn, Flugzeug) und Medien in Verbindung mit neuen Technologien.
Für den Studiengang Mode + Kostüm und Produkt Textil sind die künstlerischen und entwurfsmethodischen Grundlagen ebenso wie die allgemeinen Wissenschaften Voraussetzung für ein fachspezifisches, interdisziplinäres Studium. Herstellungstechniken wie Schnittgestaltung, Entwurfsrealisation, Kostüm- und Maschentechnik; Textil-Technik und -Druck sowie Textilchemie und Gewebegestaltung sind Studien begleitende Fächer. Unsere modernen Werkstätten und Computerlabore unterstützen die vielseitigen Möglichkeiten für freie Experimente und praxisorientiertes Arbeiten.
Nationale und Internationale Nominierungen und Preise:
2000
- FRANKREICH (Hyères) INTERNATIONAL FESTIVAL DES ART DE LA MODE ( 3. Preis)
2001
- ITALIEN (Mailand) CRESPI TROPHY 2. Preis
- ITALIEN (Triest) MITTELMODA „Everlast Award“
2002
- BERLIN 50. BUNDESPRESSE BALL BERLIN
- SCHWEIZ )Luzern) GWAND 1. Preis
2003
- BERLIN STAATSOPER, GRAND PRIX INTERNATIONAL
- ITALIEN (Triest) ITS TWO
- JAPAN ( Tokio) ONWARD
2004
- KARLSRUHE FASHION EVENT „AVANTGARDE“
- ITALIEN (Triest) ITS THREE
- JAPAN (Tokio) ONWARD
2005
- FRANKREICH (Hyères) INTERNATIONAL FESTIVAL DES ART DE LA MODE
Zur Ausstellung „Junges Modedesign“ im Forum Gestaltung :
„der menschliche Körper soll das Maß aller Designer sein“
Die Kunst der Mode besteht in der Visualisierung des Neuen, das zum Vorschein tritt, sich aufdrängt, und damit die Ordnung der Dinge reguliert. Das „Glamouröse“ und „Traumhafte“ ist essentiell, es liefert Ideen für Neues. Als eine nonverbale Form der Kommunikation ist Mode nicht Besitz, sondern ein Prozess des Enteignens und Aneignens. Es geht um die Botschaft und Inszenierung einer ästhetischen Sprache im
Zusammenspiel mit Form und deren Funktion, Farbe und Material im öffentlichen und privaten Raum.
Mode/Textile Produkte als Kommunikationsträger in der Auseinandersetzung zwischen kulturellen, ökologischen und ökonomischen Ansprüchen/Anforderungen. Entwerfen, realisieren und präsentieren sind Gestaltungsschwerpunkte in diesem Studiengang.
In der Ausstellung werden u. a. Diplomarbeiten, die im Rahmen des Forschungsprojektes „Moden erfinden“ entwickelt wurden, präsentiert.
Akademie JAK Modedesign - Kurzprofil
Als Hamburgs älteste Modeschule bildet die Akademie JAK Modedesign seit 25 Jahren Young Professionals für die Modebranche aus. Rund 350 angehende Mode-Profis werden in den in den Studiengängen Mode-Textil-Design (8 Sem.) und Mode-Textil-Management (6 Sem.) von 60 hochkarätigen Berufspraktikern optimal auf die Berufspraxis vorbereitet. Mit dem Studiengang Visual Merchandising (ab Okt. 06) reagiert die Akademie JAK auf ein gefragtes neues Berufsprofil.
Über 500 Absolventen gestalten heute in führenden Positionen den internationalen Textilhandel entscheidend mit. Die Akademie JAK wird wegen ihrer Ausbildungsqualität, ihrer Innovationsbereitschaft und dem vorbildlichen Praxisbezug weltweit hoch geschätzt – auch weil ihre Studenten bei zahlreichen internationalen Wettbewerben immer unter den Besten sind.
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Die Ausstellung „Junges Design“ im Museum für Kunst und Gewerbe
An der Ausstellung sind über 220 Studenten beteiligt.
Ausstellungskonzept
Neben der Präsentation von Kollektionen, Wettbewerbsbeiträgen, Semester und
Projektarbeiten der Studenten aus den Studiengängen Mode-Textil-Design und
Mode-Textil-Management wollen wir den modeinteressierten Ausstellungs-besuchern auch einen Blick „hinter die Kulissen“ der Mode gewähren
Folgende Ausstellungsthemen sind geplant:
• Mode-Illustrationen und Mode-Zeichnungen aus verschiedenen Semestern
• Papierkleider und Modeobjekte aus unterschiedlichen Materialien
• Wettbewerbsbeiträge: - Fifa „Mode und Fußball“ zur Fußball-WM 2006
- „WeltGewänder“, Wettbewerb der Welthungerhilfe
- „Hot Spice“-Wettbewerb (Mode und Gewürze)
- „Golden Shirt Award 2006“
- Wettbewerb „Local – Global“
- weitere aktuelle Wettbewerbsbeiträge
• Semesterarbeiten: - „Brautmoden“ 7. Sem. Modedesign
- Abschlussarbeiten des 8. Semesters Modedesign
- Abschlussarbeiten des 6. Semesters Mode-Textil-
Management
KONTAKT
Akademie JAK Modedesign
Michaela Hille
Tel.: 040.47.11.41.59
Fax: 040.47.11.41.54
Mobil: 0163.880.99.18
Mail: presse@jak.de
Hohenfelder Allee 41-43
22087 Hamburg
www.jak.de
„Mode – Raum – Bild“
Der Beitrag der AMD Akademie Mode & Design
Die AMD sieht und lehrt Mode und Design als kulturelle Phänomene. Wie andere Ausprägungen der Kultur stehen sie mit wirtschaftlichen, politischen und gesellschaftlichen Bedingungen und Erfordernissen in Beziehung; sie leben von den dialogischen Systemen des Erfindens und Herstellens, des Vorzeigens und Vermarktens, des Abbildens und Verbalisierens. Mode ist Schnitt und Kunst, Design ist Form und Funktion. Mode und Design auszustellen ist aber immer auch Kommentar vielfältiger Bezugssysteme.
Mit ihren Beitrag zur Ausstellung „Junges Design“ thematisiert die AMD Akademie Mode & Design unter dem Titel „Mode – Raum – Bild“ das Wechselverhältnis von Entwurf und Formfindung zu Konzept und Präsentation im Raum. In 6 begehbaren Bildern werden als interdisziplinäres Lehrprojekt der Studiengänge Mode Design und Interior Design der AMD je zwei Monate lang Semester- und Abschlussarbeiten gezeigt. Die Bilder verstehen sich als Visualisierung und Inszenierung konzeptionell geprägter Entwurfspraktiken.
Die AMD Akademie Mode & Design geht als staatlich anerkannte private Hochschule aus der seit 1989 bestehenden Berufsfachschule gleichen Namens hervor und bietet an ihren vier Standorten in Hamburg, Düsseldorf, München und Berlin Studiengänge in Interior Design (B.A.), Mode- und Designmanagement (B.A.), Mode Design und Modejournalismus / Medienkommunikation an. Ihr interdisziplinäres und praxisbezogenes Lehrangebot wird in der Ausstellung durch das von den Designerinnen Susanne Müller-Elsner und Elke Jensen verantwortete Konzept repräsentiert, bei dem ausgewählte Firmen als Materialsponsoren auftreten.
Mode als Bild im Raum – wer sich noch wenig unter diesem Ansatz vorstellen kann, ist eingeladen anzusehen, wie Interior Designer Röcke als Raumvolumen denken und zwischen dreidimensionalen Schnitt-Tableaux arrangieren oder wie die Mode-Kollektion „Grauer November“ eingesponnen in unwegsame Naturkünstlichkeit zu neuartigen Aussagen über Material und Verarbeitung kommt.
Angewandte Kunst Schneeberg
Fachbereich der Westsächsischen Hochschule Zwickau
Studiengang Modedesign
Bekleidung – Mode – Kleiderkunst: Modedesign in Schneeberg
Die Inhalte eines Modedesignstudiums in Schneeberg werden von intensivem Kreativitätstraining als Grundlage von Ideenfindung und Problemlösung bestimmt. Experimentelles und Realbezogenheit sind die Eckpunkte der Ausbildung. Das Erkennen der Zusammenhänge von Modellidee und Konstruktion, von Flächen- und Modellgestaltung stehen dabei im Vordergrund. Während die ersten Semester des Grundstudiums der Vermittlung von Grundlagenwissen dienen, folgen im weiteren Verlauf die Ausbildungsinhalte den Anforderungen des seriellen Produktes. Technologisches und schnittgestalterisches Grundlagenwissen ermöglichen die Kollektionserstellung von der Idee bis zur Umsetzung als Prototyp für die Serie. Im Hauptstudium stehen als Studienschwerpunkte Projekte mit anderen Bereichen der Hochschule und Partnern aus Industrie und Forschung. Die Gestaltungsthemen demonstrieren die Vielseitigkeit und Breite der Ausbildung. Die Studierenden können dabei spezifische Kenntnisse auf unterschiedlichsten Gebieten erwerben.
Dabei gilt es, die Studenten bei der Suche eigener Wege für Gestaltlösungen und Darstellungsweisen zu fördern. Möglichkeiten dazu bieten die Teilnahme an nationalen und internationalen Wettbewerben, Projektarbeit für Industrie und Forschung oder die Bearbeitung von Gestaltungsthemen im Eigenauftrag. Die Diplomarbeit bildet den Abschluss des Designstudiums. Die Themenwahl wird bestimmt vom Wissen um die Einsatz- und Darstellungsfähigkeit des Studierenden. Die Zielstellung sollte die zukunftsorientierte Lösung und das momentan Machbare, z.B. als Angebotskollektion für die Industrie, beinhalten. Beides umfasst Gesamtkonzeption, Entwurf und Ausführung, wobei eigene künstlerische Aussagen, technische Möglichkeiten und Anforderungen des Auftraggebers aufeinander abzustimmen sind.
Die Ausbildung zum Diplom-Modedesigner erfolgt unter Berücksichtigung allgemeiner und spezifischer Anforderungen an das Berufsbild. Das bedeutet aber auch eine vielseitige Qualifikation zu erwerben, die das Verständnis für angrenzende Bereiche er-möglicht und gleichzeitig neue Arbeitsfelder erschließt.
Studieninhalte
Die Fachausbildung im Studiengang Modedesign beinhaltet sowohl künstlerische als auch technologisch orientierte Lehrfächer. Die Zielstellung dabei ist, ein optimales und auch praxistaugliches Verhältnis aus Entfaltung kreativer Ideen und Fähigkeiten sowie einer soliden handwerklichen Arbeitsbasis zu schaffen. Ergänzt werden die Fächer Entwurf und Kollektionsgestaltung durch manuelle und CAD-basierte Schnittkonstruktion und Schnittgestaltung, Technologie für Konfektion und Strickerei, manuelle und digitale Darstellung, und die Realisierung und Präsentation von Entwurfsaufgaben. Künstlerisch-gestalterische und wissenschaftlich-theoretische Fächer sind basisbildende Studieninhalte des Grundlagenstudiums und komplettieren die Fachausbildung.
Studienergebnisse
Nicht nur die Gestaltung, sondern auch die Präsentation von neuen Modellen oder ganzen Kollektionen gehört zu den Aufgaben zukünftiger Modedesigner. Deshalb ist die Vorbereitung und Durchführung von Messeauftritten, Shows und Modenschauen ein ebenso wichtiger Bestandteil der Fachausbildung wie die Arbeit in den Ateliers und Werkstätten. Dabei spielt die Zusammenarbeit mit anderen Hochschulen und Partnern aus Industrie und Forschung eine wichtige Rolle.
Akademie JAK
Modedesign
Thema Weltgewänder:
Ulrike Ullrich
